Como transformar uma ideia em um projeto que chega ao público
O Atama Lab é um espaço de troca, desenvolvimento e formação criado pela Atama Filmes para compartilhar processos que normalmente ficam nos bastidores da realização audiovisual.
A proposta é aproximar criação, produção e circulação para que cada participante compreenda como decisões de percurso influenciam a realização de uma obra.
Fundadores da Atama Filmes, atuam há mais de 14 anos na criação, desenvolvimento, produção e circulação de obras audiovisuais para cinema, televisão e plataformas. Ao longo dessa trajetória, realizaram longas-metragens de ficção e documentário, séries e projetos de impacto. Seus trabalhos circularam por salas de cinema, canais e plataformas como Netflix, Prime Video, Globoplay, Claro TV, Nick Jr., Paramount Channel, Canal Futura, TV Brasil, Box Brazil e PlayKids, entre outras, além de obras premiadas e selecionadas em importantes festivais nacionais e internacionais. Com percursos complementares entre direção, roteiro, arte, animação, produção e circulação, compartilham no Atama Lab experiências construídas na prática, acompanhando projetos desde a ideia até o encontro com o público. Rose e Rogério compartilham os processos, aprendizados e escolhas que moldaram suas trajetórias no audiovisual.
Diretora de Animação e Arte, Produtora e Roteirista
Sua atuação combina produção, desenvolvimento de projetos, estratégia de mercado e construção de linguagens visuais, articulando processos criativos, oportunidades de circulação e conexões com diferentes segmentos do audiovisual. Em seus trabalhos, investiga as relações entre imagem, narrativa e experiência sensorial, desenvolvendo abordagens que integram estética, linguagem e comunicação com o público.
Diretor, Produtor e Roteirista
Sua atuação combina criação, desenvolvimento de projetos, liderança de equipes e articulação institucional, tendo integrado entidades representativas do setor audiovisual, comissões de seleção e avaliação de projetos no Brasil e no exterior. Em seus trabalhos, investiga as relações entre território, memória e pertencimento, utilizando o audiovisual como ferramenta de experiência, reflexão e diálogo.
Compreender o ecossistema audiovisual contemporâneo e os diferentes caminhos possíveis para uma obra.
Como decisões iniciais influenciam linguagem, viabilidade e circulação.
Transformar uma ideia em um projeto comunicável e viável.
As decisões que transformam planejamento em realização.
Como obras encontram espaço, público e existência no mundo real.
Trocas sobre posicionamento, viabilidade e caminhos possíveis para projetos, a partir de diferentes olhares do audiovisual. Cada participante poderá apresentar um projeto para reflexão e posicionamento final.
Ao final do percurso, você terá maior clareza sobre o potencial da sua ideia, os formatos possíveis, os caminhos de viabilização, estratégias de circulação e como comunicar melhor sua proposta para parceiros, editais e oportunidades.
Pix à vista R$ 447
Vagas limitadas. A solicitação de inscrição será finalizada por e-mail.
Turma reduzida para troca real · Devolutiva final por e-mail · Certificado de participação para concluintes
As informações completas sobre pagamentos, cancelamentos, participação, certificado e demais condições podem ser consultadas no regulamento.
[REGULAMENTO]